Hlavní Hudba Hudba / Ano

Hudba / Ano

  • Hudba Ano

img/music/11/music-yes.pngAno' unie Osmičlenná sestava, cca 1991 (l-r: Trevor Rabin, Tony Kaye, Rick Wakeman, Alan White, Chris Squire, Jon Anderson, Bill Bruford, Steve Howe).PoznámkaToto je kolekce členů Yes, kteří byli uvedeni do Rock and Roll Hall of Fame. Vlastník osamělého srdce,
Vlastník osamělého srdce,
(Mnohem lepší než a) majitel zlomeného srdce,
Vlastník osamělého srdce!
'Vlastník osamělého srdce'Reklama:

Yes je britská skupina, která byla zásadní pro vznikProgresivní rock, ztělesňující jak to nejlepší (neuvěřitelná instrumentální zdatnost), tak to nejhorší z žánru ( Ending Fatigue navozující nekonečné jamování). Jejich hudba, která vznikla v roce 1968, se vyznačuje dlouhými délkami písní, instrumentální zdatností, neobvyklým časem, náhlými dynamickými posuny, nesrozumitelnými texty, svěžími vokálními harmoniemi a výrazným vysokým hlasem hlavního zpěváka Jona Andersona.

I přes Ano a Čas a slovo trpí smíšeným příjmem a podivností raných splátek ( coververze , nadprodukce, orchestry přehlušující vše,Peter Banksna kytaru), „klasická sestava“ kapely (Anderson/Howe/Squire/Wakeman/Bruford) a charakteristickáProgresivní rockzvuk a vzhled (druhý dodávaný uměleckým dílem Design Student's Orgasm od Rogera Deana) se spojily na začátku 70. let a vyústily v kriticky uznávanou trilogii Album Ano , Křehký , a Blízko k okraji , poslední jmenovaní považovali za své mistrovské dílo. Ale nevydrželo to, protože se vrátili na zem s široce opěvovaným dvojalbem Příběhy z topografických oceánů , který byl ostře rýžován za svou samolibost (ačkoli se v té době dostal na vrchol žebříčku). Je pozoruhodné, že Rick Wakeman byl s albem tak nespokojený, že brzy poté odešel.Poznámka(Wakeman na něm od té doby změkčil a poznamenal, že na něm bylo hodně opravdu dobrého materiálu, ale bylo to vycpané, protože tam bylo příliš mnoho materiálu na jedno LP, ale málo na dvojité LP. Fanoušci a kritickí se shodují protože také změkčil.)Kapela však pokračovala a podařilo se jí vytvořit další dvě poměrně dobře přijatá alba ovlivněná jazzovou fúzí, Relé a Jít na Jedničku (poslední jmenovaný se dostal na číslo jedna na vrcholu popularity punku) a přivedl zpět Wakemana, než znovu sabotoval svou kariéru s příšerně přijatým Tormato (i když se stejně tak dostal do Top 10 v žebříčcích alb Příběhy z topografických oceánů dělal).

Reklama:

Po vnitřním konfliktu a rozchodu Anderson a Wakeman v roce 1980 odešli a byli nahrazeni zpěvákem/zkušeným hudebním producentem Trevorem Hornem a klávesistou Geoffem Downesem z The Buggles. Výsledná sestava nahrála jedno album, Drama , který předvedl těžší, tvrdší rockový zvuk než předtím a vysloužil si smíšené přijetí, než se příští rok rozpadl.PoznámkaTo možná stojí za zmínku Drama a Tormato prošly podobným přehodnocením jako u Takový v posledních letech s Drama zejména se objeví na poměrně velkém počtu seznamů „oblíbených alb Ano“.

Bývalá rytmická sekce kapely Chris Squire a Alan White se brzy spojila s jihoafrickým kytaristou Trevorem Rabinem, jehož cítění bylo mnohem více mainstreamové, a založili novou kapelu s názvem Cinema. Squire také přivedl zpět původního hráče na klávesy Yes Tonyho Kaye a produkoval album Trevorem Hornem. Během náhodného setkání mezi Andersonem a Squireem, bývalý slyšel dema Cinema a byl tak ohromen, že se hned přidal, přezpíval většinu dříve nahraných vokálů a přepsal některé texty. Výsledné album, 90125 (pojmenovaný podle svého katalogového čísla), byl vydán pod přezdívkou 'Ano' a předvedl odklon od předchozího vzorce kapely, tvořený chytlavými, přístupnými popovými hard-rockovými melodiemi, které si stále zachovaly dost dřívější podivnosti kapely jako nesrozumitelné texty. , komplexní produkce, náhlé změny času a vícestopé vokální harmonie. Předvídatelné kňučení starších fanoušků nemohlo přehlušit ohlas kritiky a 90125 se stalo nejprodávanějším albem kapely a dalo vzniknout jejich nejprodávanějšímu singlu 'Owner of a Lonely Heart'.PoznámkaSamotní členové kapely ve skutečnosti nechtěli vydat album jako Yes, zvláště když Trevor Rabin nechtěl být vnímán jako náhrada Steva Howea, ale Executive Meddling na tom trval.

Reklama:

navazující, Velký generátor , měl rozumné prodeje a pozitivní přijetí, ale byl obecně považován za horší než 90125 . Zvláště Anderson byl z toho tak zklamaný, že opustil Yes, aby se přidal k jeho Blízko k okraji Spoluhráči z éry vytvořili album 'Anderson Bruford Wakeman Howe', které vydalo jedno stejnojmenné album v roce 1989. Když obě skupiny připravovaly nový materiál, vydavatelství ABWH Arista Records po určitém kole a jednání odkoupilo nahrávací smlouvu a jméno Yes s záměr zlepšit prodeje ABWH vydáním jejich dalšího alba pod názvem Yes, s příspěvky od Rabin/Squire/Kaye/White Yes. Výsledné album unie , trpěl vážným vměšováním výkonných ředitelů a byl široce rýžován. Turné však bylo považováno za jedno z jejich nejlepších, se sestavou „Mega-Yes“ s osmi z devíti členů, kteří s kapelou nahráli více než dvě alba (Anderson, Squire, Howe, Rabin, Kaye, Wakeman, Bruford a White; původní kytarista Peter Banks byl zvláštní muž). Živý záznam z tohoto turné je k dispozici jako Union Live .

Po smíšeném příjmu Mluvit (poslední album s Rabinem a Kaye), kapela se od té doby vrátila ke svému starému prog zvuku, sjednotila svou klasickou sestavu a vydala uznávaný Klíče k Vzestupu a Klíče k Vzestupu 2 . Výsledkem byly další změny v sestavě Otevři oči , Žebřík , a Zvětšení , z nichž první si vysloužil smíšený ohlas, ale posledně jmenované dva byly obecně dobře přijaty. Byli silní až do roku 2008, kdy onemocněl Jon Anderson. Kapela pokračovala se synem Ricka Wakemana Oliverem na klávesách (od zavedení, aby se Downes mohl znovu připojit) a překvapivě Benoît David z tribute kapely Close to the Edge na vokálech pro Leťte odtud . Nicméně, David byl propuštěn kapelou a nahrazen Jonem Davisonem, také z tribute kapely Yes za jejich poslední album, Nebe & Země .

Squire zemřel v roce 2015 po krátkém boji s leukémií. V souladu s jeho přáním však kapela pokračovala bez něj. Jeho nástupcem se stal Billy Sherwood, který v kapele dříve hrál na kytaru a během Squireovy nemoci již doplňoval basu. Je to poprvé, kdy kapela nemá žádného ze zakládajících členů, zatímco Howe je jediným členem z této skupiny Blízko k okraji line-up být aktuálně členem. Do té doby byl Squire také jediným členem, který byl v každé sestavě kapely, zatímco současný bubeník Alan White byl v každé sestavě od roku 1972.

V roce 2017 začali Anderson, Rabin & Wakeman hrát vintage materiál Yes se svou stejnojmennou kapelou, která byla později oficiálně přejmenována... no, řekněme, že to nebylo 'Ne'PoznámkaOficiální název je „Ano s ARW“. Skupina vydala živé album v roce 2018 a plánuje vydat nové studiové album, Úkol , v říjnu 2021. Anderson naznačil touhu uspořádat nějakou „závěrečnou akci Yes“, na níž by se podílel Howe a další; Howe vystupuje na skladbě „Now and Again“ z Andersonova sólového alba z roku 2019, takže to není úplně mimo oblast možností.


Studiová diskografie a pozoruhodné písně:

  • Ano (1969) – 'Beyond and Before', 'Every Little Thing' (obálka The Beatles), 'Harold Land', 'Survival'.
  • Čas a slovo (1970) – 'No Opportunity Necessary, No Experience Needed' (obálka Richie Havens), 'Everydays' (obálka Buffalo Springfield), 'Sweet Dreams', 'Time and a Word'.
  • Album Ano (1971) – 'Yours Is No Disgrace', 'Viděl jsem všechny dobré lidi', 'Starship Trooper'.
  • Křehký (1971) – 'Roundabout', 'South Side of the Sky', 'Long Distance Runaround', 'Heart of the Sunrise'.
  • Blízko k okraji (1972) – 'Close to the Edge', 'And You and I', 'Siberian Khatru' (jediné písně na albu).
  • Příběhy z topografických oceánů (1973) – „Rituál“.
  • Relé (1974) – 'The Gates of Delirium', 'Sound Chaser', 'To Be Over' (opět jediné písně na albu).
  • Jít na Jedničku (1977) – 'Going for the One', 'Wonderous Stories', 'Awaken'.
  • Tormato (1978) – ‚Vpřed‘, ‚Nezabíjejte velrybu‘, ‚Uvolněte, vypusťte‘, ‚Na tichých křídlech svobody‘.
  • Drama (1980) - 'Machine Messiah', 'Into the Lens', 'Time Flies'.
  • 90125 (1983) – 'Majitel osamělého srdce', 'Nech to, 'Může se to stát', 'Změny', 'Kino'.PoznámkaInstrumentálka, která dosud získala od Yes jedinou Grammy
  • Velký generátor (1987) – 'Rhythm of Love', 'Láska si najde cestu', 'Shoot High Aim Low', 'Final Eyes'.
  • Anderson Bruford Wakeman Howe (1989)Poznámkaúčtovaná jako nezávislá odnožová skupina, ale mnohými fanoušky považována za a de facto Album Yes, protože bylo složeno výhradně z bývalých členů Yes (konkrétně ve stejné sestavě, jakou nahrávali Křehký a Blízko k okraji , minus Chris Squire) a členové ABWH byli pohlceni zpět do samotného Yes unie (které ve skutečnosti začalo jako album ABWH)
  • unie (1991) – 'Lift Me Up', 'Saving My Heart', 'Maškaráda'.Poznámkakytarová instrumentálka Steve Howe, která byla nominována na Grammy
  • Mluvit (1994) – 'Endless Dream', 'The Calling', 'Walls'.
  • Klíče k Vzestupu (1996) – 'Buď ten jeden', 'To, to je'.
  • Klíče k Vzestupu 2 (1997) – 'Mind Drive', 'Foot Prints', 'Children of Light'.
  • Otevři oči (1997) – 'Otevři oči', 'No Way We Can Lose'.
  • Žebřík (1999) – 'Homeworld (The Ladder)', 'The Messenger', 'Údery blesku', 'Kdybyste věděli'
  • Zvětšení (2001) – 'Nechoď', 'In the Presence Of', 'System of Survival'
  • Leťte odtud (2011) – 'Fly from Here'Poznámkapíseň, která zbyla Drama , hrál živě v sestavě 1980-81, ale nikdy nebyl řádně nahrán až do roku 2011, 'Madman at the Screens', 'Solitaire'.
    • Let odtud – zpáteční cesta (2018) - Leťte odtud znovu nahráno s Trevorem Hornem na zpěv)
    • Ze stránky (EP, 2019)Poznámkasbírka Leťte odtud vývody
  • Nebe & Země (2014) – 'To Ascend', 'In a World of Our Own', 'Believe Again', 'It Was All We Knew'.
  • Úkol (nadcházející; nastaveno na rok 2021)

Členové (zakladatelé jsou vyznačeni tučně):

  • Jon Davison - zpěv (2012–současnost)
  • Geoff Downes - klávesy (1980–81, 2011–dosud)
  • Steve Howe - kytara, doprovodný zpěv (1970-81, 1990-92, 1995-dosud)
  • Billy Sherwood - kytara, klávesy, zpěv, baskytara (1997-2000, 2015-současnost)
  • Alan White - bicí (1972–současnost)
  • Tony Kaye - klávesy (1968–71, 1982–94, 2018 [pouze na turné])

Bývalí členové (zakladatelé jsou vyznačeni tučně):

  • Chris Squire - baskytara, doprovodný zpěv (1968-2015, zemřel 2015)
  • Jon Anderson - zpěv (1968-79, 1983-88, 1990-2008)
  • Peter Banks - kytara (1968-70, zemřel 2013)
  • Bill Bruford - bicí (1968-72, 1990-92)
  • Rick Wakeman - klávesy (1971–74, 1976–79, 1990–92, 1995–96, 2002–08)
  • Patrick Moraz - klávesy (1974-1976)
  • Trevor Horn - zpěv (1980-81), produkce (1983-87, 2011)
  • Trevor Rabin - kytara, zpěv, klávesy, produkce (1982-1994)
  • Igor Khoroshev - klávesy (1997-2000)
  • Benoît David - zpěv (2008-12)
  • Oliver Wakeman - klávesy (2008-11)

Členové Anderson Bruford Wakeman Howe:PoznámkaPodívejte se na dva výše uvedené segmenty pro čas členů ve správném ano

  • Jon Anderson - hlavní a doprovodný zpěv (1988-1990)
  • Bill Bruford - bicí (1988-1990)
  • Rick Wakeman - klávesy (1988-1990)
  • Steve Howe - sólová a rytmická kytara, doprovodný zpěv (1988-1990)

Podporováno:

  • Tony Levin - basová kytara, Chapman stick (session a turné, 1988-1990)
  • Milton McDonald - rytmická kytara (relace a turné)
  • Matt Clifford - klávesy, programování, orchestrace, doprovodné vokály (album)
  • Julian Colbeck – další klávesy (prohlídka)
  • Jeff Berlin – baskytara (turné; náhrada poté, co Levin onemocněl)

Ano včetně členů ARW:Poznámkaviz výše pro čas Andersona, Rabina a Wakemana ve vlastním Ano)

  • Jon Anderson - hlavní a doprovodný zpěv, rytmická kytara, harfa, perkuse (2010-)
  • Trevor Rabin - sólová kytara, hlavní a doprovodný zpěv (2010-)
  • Rick Wakeman - klávesy (2010-)

Podporováno:

  • Lee Pomeroy - baskytara, doprovodný zpěv (pouze živě, 2016-)
  • Louis Molino III - bicí, doprovodný zpěv (pouze živě, 2016-2017, 2018-)
  • Iain Hornal - baskytara, doprovodný zpěv (pouze živě, 2017-2018)

  • Vlasy 80. let: I Yes bylo ovlivněno v 90125 / Velký generátor éra, ale Chris Squire měl vlasy z 80. let ze všech. Jon Anderson si zjevně vypůjčil vlasy Roda Stewarta koncem 80. let.
  • DŮRAZ na špatnou slabiku:
    • Z 'Nezabíjejte velrybu': 'Pokud čas bude AY-llow...'
    • Z 'Fly from Here': 'All-ti-METERS nula...'
  • Adaptační expanze: Neuvěřitelně nejasné Ano Remixy (viz Něco úplně jiného ) promění 37sekundové 'Pět procent za nic' Křehký do taneční písně 4:44. Naopak, stejné album zhušťuje 21:33 'Ritual' směrem dolů na 6:20.
  • Album Filler: „Sólové“ kousky Křehký , nahrané, aby se album rychle dostalo ze dveří a zaplatilo bankovní půjčku na nástroje Ricka Wakemana. Jejich 'výplň' je stále docela dobrá, akustický kousek Steva Howea 'Mood for a Day' je považován za jeden z jeho nejlepších. Takhle jsou úžasní.
    • Podle Wakemana, Příběhy z topografických oceánů má asi hodinu dobrého materiálu, ale protože to bylo příliš dlouhé na to, aby se vešlo do jediného vinylového alba, museli skladby vycpat, aby se vešly na dvojalbum.
  • All Drummers Are Animals: Zcela odvráceno pro Billa Bruforda a Alana Whitea, díky čemuž je Whiteovo těžké, frenetické sólo na bicí v 'Release, Release' o to překvapivější.
    • Bruford se vydal na akademii v The New '10s, dokonce napsal knihu o archetypu moderního bubeníka.
  • Vše v příručce: Vložka poznámky k Křehký vysvětlit výše zmíněné 'sólo' kusy.
    • Podobně vložka poznamenává k Příběhy z topografických oceánů vysvětluje koncept alba a význam každého kusu.
  • Arc Words : Spousta příkladů.
    • Prvním příkladem může být text „Požádám ji o nějaký čas, abych se šel podívat kolem sebe“, zpívaný na Ano skladba 'Sladkost'. 'Looking Around' je další skladba na albu.
    • V 'The Remembering' na Příběhy z topografických oceánů , zpívá se slovo 'Relayer'. To se nakonec stalo názvem dalšího alba.
    • 'Roundabout' je název úvodní skladby Křehký , a také se zpívá na Jít na Jedničku skladby 'Going for the One' a 'Parallels'.
    • 'Ten true Summers' se zpívá v 'Roundabout' a Tormato píseň 'Raduj se'.
    • Zpívá se „kolem dokola“. Tormato písně 'Rejoice' a 'On the Silent Wings of Freedom'. Protože je na první a poslední skladbě alba, počítá se také jako Bookends .
    • „Talk, talk, talk“ jsou poslední slova zpívaná na „Give & Take“, poslední skladbě evropského vydání Unie. To předznamenává název dalšího alba.
    • 'New State of Mind' je úvodní skladba Otevři oči , a fráze je také zpívána na 'From the Balcony' ze stejného alba.
    • 'We Have Heaven' od Křehký se zpívá na Žebřík skladba 'Můžu?'
    • 'New Language' je předposlední skladba Žebřík a závěrečná skladba 'Nine Voices' obsahuje frázi 'mluvení novými jazyky'.
    • 'Magnify' se zpívá na 'Magnification' i 'Spirit of Survival'.
    • Na Zvětšení , fráze 'sacred ground' se zpívá jak v 'Give Love Every Day', tak v 'In the Presence Of'.
    • Fráze „historie budoucnosti“ už trochu nabyla najetých kilometrů; byl to pracovní název pro Mluvit a pak se objevil v 'Bring Me to the Power' a 'Homeworld (The Ladder)'.
    • Letět odtud Název je uveden v 1. a 2. části apartmá, 'We Can Fly' a 'A Sad Night at the Airfield'. Přirozeně se také vrací v 5. části, protože jde o reprízu 'We Can Fly'.
  • Asimilátor: Zvláštním (ale ne zlým) způsobem. Yes pohltili The Buggles , pak Cinema (což měla být původně nová kapela s Trevorem Rabinem jako frontmanem) a poté Anderson Bruford Wakeman Howe. Zajímavé je, že pokaždé, když Yes 'absorbovali' kapelu, byl začleněn i jejich hudební styl.
  • Kapela bez tváře: Drama , vyrobený bez Ricka Wakemana a Jona Andersona a v jakékoli sestavě od té doby, než Anderson; sestava Davison / Sherwood se může zdvojnásobit kvůli odchodu a odchodu Squire.
  • The Big Guy: Trevor Rabin a Rick Wakeman měli oba kolem 6'3 – ale Chris Squire s 6'4 vyčnívá nejvíce, je tak vysoký, že normálně dost velká a nemotorná basa Rickenbacker, na kterou hrál, vypadala jako kytara nebo možná i pouhá hračka v jeho rukou.
  • Velké 'ANO!' : 'Tempus Fugit' má jeden.
    • To se díky jejich názvu hraje i graficky. Jméno Yes vzniklo jako propagační trik tím, že donutil promotéry koncertů a umělce plakátů, aby používali větší písmena pro jejich jméno, protože slovo „ano“ je krátké. To způsobilo, že jejich jméno vyniklo více ve srovnání s ostatními kapelami, které sdílely účet, dokud nebyly dostatečně populární, aby byly titulky svých show. A samozřejmě existuje několik alb, kde je na obalu poměrně velké logo Yes té či oné příchuti.
  • zarážky na knihy: Příběhy z topografických oceánů a Leťte odtud respektive: Riff z 'The Revealing Science of God' se objevuje na konci 'Ritual' a Benoita je možné slyšet zpívat 'And we can fly from here...' mnohokrát během cooldownu 'Into the Storm'.
  • Nudné, ale praktické: Styl klávesnice Tonyho Kaye ve srovnání s okázalejšími hráči, kteří ho následovali jako Rick Wakeman. Také se vyhýbal jakémukoli druhu pokročilých syntezátorů ve prospěch toho, že se bude držet .
  • Autobus se vrátil:
    • Rick Wakeman čtyřikrát odešel a vrátil se ke skupině.
    • Tony Kaye v éře „Ano Západu“. Poměrně velkou část kláves na těchto albech ve skutečnosti hrál Trevor Rabin nebo (na 90125 ) Ale Trevor Horn. Na Mluvit , výslovně se mu připisují pouze varhany Hammond, Rabin hraje na všechny ostatní klávesy.
    • Krátký návrat Billa Bruforda do kapely unie .
    • Kytarista / klávesista / zpěvák Billy Sherwood se ucházel o náhradu Jona Andersona za to, co by následovalo po Velký generátor (jeho spolupráce s Chrisem Squireem „The More We Live – Let Go“ je uvedena na unie , zatímco outtake 'Love Conques All' se objeví na Ano Roky box set), se vrátil jako Šestý Strážce, aby pomohl na Mluvit turné, se znovu vrátil jako oficiální člen po boku Jona Andersona Otevři oči a Žebřík a v poslední době na něm provedli nějaké inženýrské práce Leťte odtud a Nebe & Země . Na turné v roce 2015 by také nahradil churavějícího Squire na baskytaru, než se po smrti Squire v červnu 2015 stal stálým baskytaristou kapely.
    • Trevor Horn a Geoff Downes za Leťte odtud , přičemž Downes od té doby hrál v Yes několikrát. Ve skutečnosti je stále v kapele.
      • Trevor se vrátil, aby s kapelou vystupoval při různých příležitostech, zpíval „Tempus Fugit“ na živých vystoupeních v letech 2016 a 2018 a poskytl kompletně předělané vokály pro Let odtud - zpáteční cesta .
    • Jon Anderson opustil Yes v roce 1980, znovu se připojil k Yes v roce 1983, odešel znovu v roce 1988 a znovu se připojil k Yes (spolu s Howem, Wakemanem a Brufordem) v roce 1990. Howe opustil Yes v roce 1992 a vrátil se v roce 1995 .
    • Tony Kaye se znovu připojil ke kapele na turné po USA v roce 2018, aby si připomněl jejich padesáté výročí. Bill Bruford také formálně představil kapelu na show v Londýně téhož roku, ačkoli s nimi nevystupoval, protože byl již mnoho let v důchodu.
  • Kontinuita Canon:
    • I když nepopírají existenci Ano nebo Čas a slovo , nikdy se o nich v rozhovorech nezmiňuje a několik písní bylo za posledních desetiletí hráno živě ('Time and a Word', 'Sweet Dreams' a 'Astral Traveller').
    • Wakeman odmítá přehrávat materiál z Relé (jedno studiové album Patricka Moraze), které bylo nahráno mezi jeho prvními dvěma funkčními obdobími s kapelou. Důkazem toho je turné Masterworks s Khoroshevem na klávesy, které přineslo 'The Gates of Delirium' z trezoru.
    • Steve Howe se chvíli vyhýbal materiálu z Rabinovy ​​éry, ale nakonec souhlasil, že si ho občas zahraje.
    • Lidé si často myslí, že Trevor Horn znovu nahrál Letět odtud V roce 2018 mohl být „Return Trip“ způsobem, jak vymazat příspěvky Benoîta Davida do kapely, protože původní verze z roku 2011 je nyní neuvěřitelně vzácné k nalezení a nedostupné pro streamování, ale s ohledem na to Ze stránky byl propuštěn, nezdá se, že by tomu tak bylo.
  • Čechovova zbraň: Pamatujete si, že demo píseň Horn and Downes hráli zbývajícím členům kapely, než byli požádáni, aby se přidali? No, nepovedlo se to Drama ... To bylo nakonec přepracováno do titulní skladby Leťte odtud o 31 let později.
  • Cherubic Choir : Squire a Anderson toho dokázali ve svých vokálech dosáhnout. Pomáhá, že Squire byl ve skutečnosti sbormistrem.
  • Christmas Songs: Solo album Jona Andersona 3 lodě a Švýcarský sbor Chrise Squirea .
  • Klíčování: Video k 'Leave It', i když je na svou dobu průkopnické, má některé pozoruhodné problémy s Chroma Key s bílými košilemi na bílém pozadí.
    • Kevin Godley a Lol Creme byli strůjci videa 'Leave It', které údajně natočili patnáct různých verzí z. Všechno to byly variace pěti členů kapely stojících v sestavě na bílém pozadí: většina byla obrácená hlavou dolů, někteří pravou stranou nahoru, jedna verze byla zády ke kameře a jedna verze měla nějakou choreografii. Nejznámější verze – a jediná, kterou lze zatím najít na YouTube – je má vzhůru nohama, zatímco jejich obrázky jsou pozměněny různými vizuálními efekty.
  • Cloudcuckoolander: Jon Anderson působí jako jeden.
  • Společný čas: Odvráceno. Vy zkuste hrát v čase 13/8.
  • Koncepční album: Blízko k okraji by se možná dalo považovat za jeden. Podle Jona Andersona je celé album inspirováno skladbou Hermanna Hesse Siddhártha . Vzhledem k textům Word Salad Lyrics je však velmi sporné, zda tomu konceptu rozumí někdo jiný než Anderson. Příběhy z topografických oceánů je také jeden, inspirovaný segmentem Paramahansa Yogananda's Autobiografie jogína .
  • The Constant: Chris Squire byl jediným členem, který se objevil na všech jejich albech. Alan White byl také v každé sestavě od vstupu do kapely.
  • Opovrženíhodný obal: Jít na Jedničku , Spojené království. Čas a slovo kryt a zadní kryt včera sestavení.
  • Skvělý starý chlap: Navzdory tomu, že je mu více než 70 let, má Anderson pravidelně účet na Facebooku a osobní web. Zbytek kapely se také kvalifikuje.
  • Cover verze :
    • Jejich cover verze skladby „America“ od Simon & Garfunkel, která je o sedm minut delší než originál a obsahuje také citát z „America“ od Leonarda Bernsteina (z West Side Story ) ve své basové lince (blízko konce Epic Instrumental Opener).
    • Udělali také cover verzi 'Something's Coming' z West Side Story, původně jako B-strana.
    • ' Ano roky nastavit a Going For the One reedice zahrnují nahrávku 'Amazing Grace'.
  • Tmavší a ostřejší: Drama je znatelně temnější a pochmurnější, nemluvě o těžší a tvrdší, než cokoli, co Yes udělali předtím nebo potom. Přebal alba na to dokonce odkazuje chladnou, drsnou arktickou krajinou, kterou nakreslil Roger Dean.
  • Deadpan Snarker: Rick Wakeman, Bill Bruford, občas také Chris Squire.
    • Přečtěte si knihu Geoff Downes poslední dobou?
  • Orgasmus studenta designu: Slavné umělecké dílo Rogera Deana.
  • The Determinator: Chris Squire, za to, že chtěl udržet kapelu v chodu poté, co Rick Wakeman a Jon Anderson odešli.
    • A poté, co odešli znovu v roce 2000.
    • Jejich rozhodnutí pokračovat po nemoci Chrise Squire (a následné smrti) v roce 2015 (s Chrisovým povzbuzením) by se také počítalo.
  • Distinct Double Album: The Klíče k Vzestupu alba, která jsou zčásti živá a zčásti studiová.
  • Dolled-Up Splátka: Dva případy:
    • 90125: název 'Cinema' nevznikl kvůli žalobním hrozbám ze strany podobně pojmenovaných kapel a vydavatelství je přesvědčilo, že jen vrátit jméno Yes by stačilo, protože ve skupině vystupovali všichni kromě Trevora Rabina - který byl naštvaný, že nechtěně se připojil ke shledání.
    • unie , který kombinoval ukázky z obou Yes, které nahráli 90125 a bývalí členové kapely, kteří spojili své síly jako Anderson Bruford Wakeman Howe.
  • Early Installment Weirdness: Jejich první dvě alba mají jednodušší zvuk ve srovnání s rozlehlými kompozicemi, kterými by se stali známými. Měli také spoustu krytů.
  • Epický instrumentální otvírák: Mnoho jejich písní má alespoň jednu minutu instrumentálního nahromadění; „Close to the Edge“ je pravděpodobně nejznámějším příkladem.
    • Mnoho jejich koncertů také začíná nahrávkou 'Firebird Suite' Igora Stravinského, typicky jako předehra k 'Siberian Khatru'. Dobrý příklad je na Yessongs .
    • Živá vystoupení 'Yours Is No Disgrace' z počátku sedmdesátých let často prodlužovala intro o několik minut, jak je vidět na Yessongs a Potomstvo set krabic.
    • Jejich cover 'Every Little Thing' má dvouminutové intro s interpolací riffu 'Day Tripper', čímž se původní dvouminutová píseň protáhla na téměř šest.
  • Epic Rocking: Masters of it. Příběhy z topografických oceánů je nejextrémnějším příkladem; Album, původně určené k poslechu na jeden zátah, trvá přes 80 minut a obsahuje pouze čtyři písně, každá v průměru 20 minut. Mají několik skladeb v rozsahu 10–15 minut a několik dalších skladeb, které dosahují vrcholu 20 minut.
    • Blízko k okraji je z toho 39 minut, jak je Relé . Oba mají identické formáty: Jedna skladba asi 20 minut dlouhá, následovaná dvěma asi 10 minutami.
    • I v období pop-rocku stále psali eposy – 'Endless Dream' má téměř 16 minut a každé album z dob Rabina má alespoň dvě písně delší než 6 minut.
    • Letět odtud z roku 2011 obsahuje zatím nejdelší skladbu kapely (mimo Takový ), šestidílná titulní sada, která ve své původní podobě trvá necelých 24 minut. Nicméně Trevora Horna Zpáteční cesta remix zkrátí skladbu na 21:30.
  • Free-Love Future: 'Real Love' je temná subverze.
  • Žánr rulety: unie má písně, které sahají od popu ('Lift Me Up'), přes psychedelický rock ('Take the Water to the Mountain'), přes folk rock ('Masquerade') až po hair metal ('Dangerous'). Na rozdíl od některých příkladů tohoto tropu jsou neustálé žánrové změny často považovány za slabinu alba, zvláště když většina alb Yes se ustálí na žánru pro dané album a drží se ho.
  • George Lucas Altered Version: The 'Return Trip' remix of Letět odtud , který nahrazuje všechny vokály Benoîta Davida Trevorem Hornem, přearanžuje některé skladby (včetně vystřižení dvou celých minut ze suity 'Fly From Here') a přidává další kytarové a klávesové overduby.
    • Způsobem téměř věrným jménu tropu jsou některé změny provedené v písních přinejlepším sporné, přičemž nejotřesnějším příkladem je konec první části hlavní suity (po předehře), přičemž některé zacházejí až popište to jako „úpravy úrovně YouTube Poop“, protože vše, co dělá, je opakování riffu, který uměle zvedá skladbu o celou oktávu a pak znovu, ale tentokrát o oktávu níže. Zda to bylo úmyslné nebo ne, není známo.
  • Bezdůvodný cizí jazyk: Podle Andersona znamená „Khatru“ (jako v „sibiřském Khatru“) v jemenském dialektu arabštiny „Jak si přejete“, ale neměl ponětí, co to znamená, dokud někoho nepožádal, aby to vyhledal.
  • Gratuitous Panning : Několik jejich alb, včetně Křehký , představoval toto. Například úvodní riff 'Roundabout' obsahuje kytarové harmoniky posunuté tvrdě doleva; varhanní linie, které přicházejí, jsou buď v levém kanálu, nebo (pro sólo) v pravém kanálu. Mezi další příklady patří celý orchestr Čas a slovo ; varhanní / kytarová kobylka a kytarové sólo v 'Yours is No Disgrace'; a kytarové sólo v 'Owner of a Lonely Heart'.
  • Zelený Ezop: 'Nezabíjejte velrybu', 'Vezmi vodu do hory'.
  • Hostující hvězdný člen party: Jay Schellen zastává a vypíná perkuse Alana Whitea od roku 2016 kvůli jeho různým zdravotním problémům, i když v některých vystoupeních oba hrají na různých písních. Syn Steva Howea Dylan udělal totéž během turné po USA v roce 2017.
  • Guyliner Jon Anderson to nosí ve videu k 'It Can Happen'.
  • Hidden Track: 'The Solution', závěrečná skladba Otevři oči , je uvedena jako 23:47 dlouhá, ale samotná skladba má pouze 5:26. Následují dvě minuty ticha, zbytek je okolní hluk (zpěv ptáků, burácení vln) prošpikovaný texty z předchozích skladeb alba.
  • Historie se opakuje: V roce 1983 byla kapela, ve které byl Trevor Rabin, přejmenována na Yes, protože obsahovala několik základních členů Yes. V roce 2017 byla další kapela, ve které Rabin působil, přejmenována na Yes, protože obsahovala několik klíčových členů Yes.
  • I Am the Band: Trope, který se obvykle nepojí s Yes, ale podle všeho Mluvit bylo v podstatě sólové album Trevora Rabina se symbolickými příspěvky od Andersona a Squirea. To bylo umocněno skutečností, že s velmi malým rozpočtem, se kterým kapela v té době musela nahrávat, skončil Rabin také jako producent alba, což mu zanechalo velmi těžkou ruku při formování konečného zvuku alba. Totéž se v menší míře stalo s Velký generátor po rozchodu s Trevorem Hornem opustil Rabina jako hlavního producenta alba.
  • Ikonická položka: Chris Squire nebyl Chris Squire bez svého Rickenbacker 4001 s dvojitým zesilovačem.
  • In Name Only: Inverted — Anderson Bruford Wakeman Howe byl v podstatě shledáním sestavy z let 1971–72, bez Chrise Squirea. V roce 1989 nahráli jedno Self-Titled Album a vydali se za ním na turné, než byli v roce 1991 asimilováni zpět do Yes.
    • ARW je superskupina složená z Andersona, Rabina a Wakemana s baskytaristou Lee Pomeroy a bubeníkem Louisem Molinem III., která vznikla v roce 2010. Po uvedení kapely do Rock and Roll Hall of Fame v roce 2017 se označují jako „Yes featuring Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman' s jiným logem, jak si přeje Anderson (který spoluvlastnil práva na název kapely se Squire a umožnil Yes pokračovat bez něj, dokud byl Chris stále ve skupině) se prosazuje jako jediný zbývající aktivní zakládající člen kapely a věří, že jeho skupina bude více spolupracovat v duchu skupiny, než je oficiální sestava.
  • Ironic Echo : Benoît David byl najat z tribute kapely Close to the Edge (a je také známý svou prací v non-tribute kapele Mystery), aby nahradil Andersona poté, co mu bylo diagnostikováno astma při přípravě na turné. O několik let později je David během turné zasažen laryngitidou a je nahrazen Jonem Davisonem, který taky známý jako zpěvák skupiny Yes tribute a samostatná progresivní rocková kapela jeho vlastní (Glass Hammer). Tady doufám, že nechytí žádnou z chyb, které trápily Andersona a Davida.
    • Leťte odtud je druhý Studiové album Yes, které vyjde po odchodu Jona Andersona a Ricka Wakemana z 'klasické Yes' sestavy, aby se do něj zapojili Trevor Horn (přísně v křesle producenta) a Geoff Downes.
    • Když ' 90125 / 'Yes West' sestava, která nahrávala Mluvit se v roce 1995 rozpadli, Rick Wakeman znovu nahradil Tonyho Kaye jako klávesistu Yes. Zaměstnání Igora Khorosheva v roce 1997 po Wakemanově odchodu znamenalo podruhé, kdy bude nahrazen velmi neznámým klávesákem neanglického původu (po Patricku Morazovi).
    • Jon Anderson založil dvě skupiny, které se odštěpily od hlavní skupiny Yes: ABWH a ARW. Je ironií, že jedna z těchto kapel se soustředila výhradně na klasickou éru Yes, zatímco druhá je v současnosti balancována mezi klasickým prog materiálem a popovějšími písněmi „Yes West“.
  • Poslední poznámka Nightmare:
    • Závěr 'Sound Chaser' střídá disonantní ječení členů kapely a zběsilá klávesová sóla. Ty se zrychlují a zrychlují, dokud skladba náhle neskončí. Poslech písně na jejím albu ( Relé ) však není tak špatný, protože přechází do pomalého finále plného Sweet Dreams Fuel 'To Be Over'.
    • 'Take the Water to the Mountain' končí křikem Jona Andersona na pozadí spolu s několika mihotavými tóny syntezátoru, které by byly uklidňující v jakémkoli jiném kontextu, ale tady prostě působí divně. Je to znervózňující konec unie jako celek, pokud nemáte verzi alba s 'Give and Take'.
    • Zvětšení Titulní skladba končí tím, že doprovodný orchestr použitý pro album se do značné míry zhroutí sám do sebe. Zajímavé je, že 'Dreamtime' ze stejného alba má opačný efekt, s pozitivní a hardrockovou písní následovanou dvěma minutami zbloudilé instrumentace.
  • Hlavní baskytarista:
    • Chris Squire byl v podstatě všechny čtyři typy, ale zcela jistě to byl typ A. Je z velmi dobrého důvodu známý jako virtuos v kapele virtuózů, přičemž za ním přichází v podstatě každý hlavní basista a pěje jeho chválu. Byl však také typem B, přičemž jeho doprovodné/harmonické vokály byly velkou součástí zvuku Yes. Byl taky typ C, který je s největší pravděpodobností nejrozpoznatelnějším členem kromě možná Rick Wakeman nebo Jon Anderson, stejně jako Type D, s téměř všemi jejich nejslavnějšími písněmi, například Roundabout s jeho basovým předkem a středem.
    • Trevor Horn to byl v The Buggles a hraje bezpražcovou basu v 'Run Through the Light' na Drama .
  • Omezené texty písní: Několik:
    • 'We Have Heaven' - Dva řádky opakující se stále dokola v jakémsi kole: Řekni měsíčnímu psovi, řekni březnovém zajíci
      Máme nebe
      • ...Připojeno těmito řádky asi v polovině: On má jasno
        Nyní se rozhlédněte
    • „Ryba“ (pokud je brána odděleně, ačkoli je často spojena s „Dálkovým obtékáním“), opakuje linii „Schindleria praematurus“.
    • 'Bílé auto':
    Vidím muže v bílém autě
    Pohybujte se jako duch na obzoru
    Vezměte si všechny své sny
    A vy je odeženete
    Muž v bílém autě.
    • 'Část IV - Hrbolatá jízda' (od Letět odtud ) — toto jsou jediné texty, které se objevují jednou:
    Snění
    Uvidíme se tam
    Uvidíme se
    Někdy někde
  • Long-Runners: Chodí od roku 1968.
  • Long Runner Lineup: Do určité míry to obrátili. Přestože nejslavnější sestava kapely (Anderson/Squire/Howe/Wakeman/White) nasbírala slušné množství kilometrů, nikdy spolu nevystupovali déle než tři roky v kuse.
  • Válka s hlasitostí: Žebřík a Leťte odtud (oba DR7) jsou ovlivněny, mají poměrně nízký dynamický rozsah a ořezávání. Podivně, Zvětšení , vydané mezi dvěma alby, je na DR8 méně ovlivněné a není ořezané zdaleka tak znatelně (obzvláště hrozné je to pouze v jedné sekci 'Can You Imagine', která trvá asi padesát sekund). Některá z dalších nedávných nahrávek kapely tento tropus odvrátila; Potomstvo zvláště byl známý svou naprostou averzí k tomuto tropu (s a podle standardy sedmdesátých let , natož ty moderní) a jde o dosud nejlépe znějící nahrávku živých vystoupení kapely ze 70. let. Nejnovější studiové album kapely Nebe & Země také to odvrací na DR11, takže je možné, že v posledních letech získali nechuť k tomuto tropu.
  • Lyrické Cold Open: 'Viděl jsem všechny dobré lidi', 'Nech to.
  • Lyrický Shoehorn: 'Láska si najde cestu', protože Trevor Rabin nedokončil text: Tady je moje srdce
    Čekám na tebe
    Tady je moje duše
    Jím v Chez Nous
    .
  • Lyric Swap: V re-nahrávce v roce 2018 Letět odtud album s Trevorem Hornem ve zpěvu, Let odtud - zpáteční cesta , některé texty pro 'Part III - Madman at the Screens' jsou změněny v první polovině písně. Co bylo kdysi toto: Venku na pobřeží (břeh)
    Někdo čeká (čeká)
    Vítr, který padal, se opět zvedá
    Slyším hlasy (hlasy)
    Slyším je volat (volat)
    Každá píseň zpívala v dešti
Stal se tímto:
Dole v přístavu
Muži se dívají
Vítr, který padal, se opět zvedá
Slyší hlasy (hlasy)
Bouře volá (volá)
Slyšení zpěvu a zpěvu v dešti
Navzdory tomu, když je v písni podruhé uveden verš, je použit původní text.
  • Smysluplný název: Album Ano neúmyslně skončil s jedním kvůli tomu, že je to skupina Průlomový hit a také vytvoření jejich podpisového stylu.
  • Minimalistický přebal: Blízko k okraji , 90125 a Otevři oči jsou skutečně jedinými pravdivými příklady tohoto tropu. Blízko k okraji má v horní části pouze název a název kapely v přechodu z černé do zelené (ačkoli vnitřní obal je dílo Rogera Deana, které není minimalistické), 90125 má šedé pozadí s názvem kapely jednoduchým písmem nahoře a kruhem rozlitým do tří částí – červené, žluté nebo modré – s názvem v modré části, zatímco Otevři oči má pouze název alba a název kapely v oranžové barvě na plochém černém pozadí.
  • Miniscule Rocking: Směšně malé – jako za 37 sekund – „Pět procent za nic“ přichází hned po 8minutovém eposu.
    • Mají také 1:21 'White Car' mezi epickými 10:27 'Machine Messiah' a 6:35 'Does It Really Happen?'.
  • Mohsova stupnice tvrdosti rocku a kovu: Mezi 2 a 4, s občasnými 1 nebo 5. I když mohly být hlasité a těžké, pokud chtěli, nikdy nebyly tak tvrdé jako Jethro Tull nebo Uriah Heep; jejich podivnější experimenty více než kompenzovány.
    • Živá verze 'The Fish' na Yessongs mohl dosáhnout 6 nebo 7. Na svou dobu to bylo šokující hlasité a snadno by se v té době kvalifikovalo jako 11. Některé živé verze 'Ritual', zejména z éry Moraze, by také získaly 11.
    • 'Brány deliria' od Relé pokrývá vše od 1 do 6, přičemž 'Brzy' je 1 a prostřední část jde nahoru k 6, zvláště v té části, kde je stojan s autodíly, na které ve studiu naráželi, aby simulovali hluk zbraní narážejících v bitvě. omylem přetlačil. Je to určitě nejhlučnější, jaké kdy Yes dostali na kterémkoli ze svých studiových alb.
    • 'Heart of the Sunrise' se také pohybuje od 1 do 6 a zpět, často s malým nebo žádným přechodem.
    • Yes má kousky, které by se daly klasifikovat jako progresivní metal, jmenovitě 'Machine Messiah' a 'Endless Dream' (první byl pokryt Dream Theater, aby se pointa ještě více posunula).
    • 'Mood for a Day' a 'Clap' jsou dvě skladby na akustickou kytaru od Howea, které snadno vydělají 1 s.
    • Nebe & Země je poměrně lehký poslech ve srovnání s většinou alb Yes, díky preferenci akustických kytar před elektrickými. Většina z nich se řadí na 1 nebo 2, přičemž 'The Game' spěje ke 3 díky sólu na elektrickou kytaru. 'Subway Walls' je pravděpodobně také tam nahoře, kvůli bombastičtější orchestraci.
  • Mythology Gag: 'Quartet' z Anderson Bruford Wakeman Howe má jeden segment s několika odkazy na minulé písně Yes, jako například 'Dala mi lásku, běh na dlouhé vzdálenosti'. 'Mohu?' z Žebřík se také počítá.
  • The Napoleon: Jon Anderson byl takto přezdíván v začátcích kapely pro svou malou postavu a zvyk žvýkat členy kapely, kteří přišli pozdě na zkoušky.
  • New Age Retro Hippie: Jon Anderson.
  • Nové zvukové album:
    • Album Ano zahrnuje řídké progresivní prvky a opouští psychedelický styl ve stylu Beatles a Silly Love Songs, které dominovaly Ano a Čas a slovo .
    • Relé směřují blíže k jazz fusion mnohem více než dříve nebo poté, částečně kvůli vlivu Patricka Moraze a proto, že Anderson byl v té době velkým fanouškem fusion skupin (zejména Mahavishnu Orchestra, se kterým Yes vystupovali o pár let dříve).
    • Drama má velmi výraznéNová vlnavlivy díky připojení The Buggles a je to jediné album, kde hra Steva Howea přechází do heavy metalu, zejména na 'Machine Messiah'.
    • 90125 znovuobjevili Yes jako pop rockovou skupinu, ale ponechali si dostatek svých ochranných známek, aby sklidili uznání kritiky.
  • Neobjevený název: V 11minutovém eposu 'In the Presence Of' není název nikdy vysloven.
    • 'Siberian Khatru', 'Tempus Fugit' (tak trochu; fráze je v překladu do angličtiny 'time letí', což dělá objeví se), 'Do objektivu', 'Sound Chaser', 'Život na filmové scéně'; příkladů je spousta.
  • Neindikativní název: unie nebylo vlastně spojením ničeho, ale spíše albem kombinující písně dvou zcela odlišných skupin (Yes West a ABWH), které měly náhodou stejného zpěváka (Jon Anderson, samozřejmě). Obráceno s následným turné, na kterém bylo všech osm členů na pódiu společně.
  • No Pronunciation Guide: Podivný příklad ze skutečného života, protože Anderson špatně vyslovuje 'Michigan' s tvrdým 'ch' v přebalu kapely Simon & Garfunkel 'America'. Dělal to ještě asi o pětadvacet let později Klíče k Vzestupu výkon. Je zvláštní, že název města Saginaw vyslovuje správně v obou případech.
  • Not Using the 'Y' Word: Některé tiskové zprávy pro Andersona Bruforda Wakemana Howea jsou komicky ohnuté a naznačují, že tato kapela byla Yes, aniž by kdy ve skutečnosti použili název. Ještě jiní se výslovně zmiňují o ABWH jako o kapele, která se v 70. letech jmenovala Yes, takže právníci Arista Records vypadali nejistě, zda by mohli skutečně použít slovo 'Ano' nebo ne. Dohoda mezi Arista a Atco Records později upřesnila, že mohou odkazovat na svůj původ v Yes, ale nemohou se tak nazývat.
  • Zřejmá beta: Odvrácená. 'Lift Me Up', 'Miracle of Life' a 'Saving My Heart' byly ve skutečnosti dema Trevora Rabina a zamýšlel je znovu nahrát. Kromě toho, že byly přidány vokály Jona Andersona, byly před zařazením většinou nezměněny unie . Jejich „demo“ status však není patrný a ve skutečnosti jsou často považovány za nejlepší písně na albu.
  • Occidental Otaku: Zdá se, že Jon je něco jako japanofil, spolupracuje s Kitarem a v televizním rozhovoru v 80. letech vyjádřil touhu vylézt na horu Fuji.
  • Podivné přátelství: Jon Anderson a Rick Wakeman.
  • Zlověstné varhany: varhany v se objeví v 'Close to the Edge'.
  • One Steve Limit: Odvráceno s 90125 sestava, která měla na kytaru Trevora Rabina a produkci Trevora Horna (oba mají také prostřední jméno Charles). Také Jon Anderson a Jon Davison (i jejich příjmení mají podobnou strukturu!).
  • Oop North: Jon Anderson pochází z Accringtonu, Lancashire. V hlase má velmi venkovský přízvuk. Alan White pochází z Ferryhill, hrabství Dunham. Geoff Downes je také ze Stockportu.
  • Mimožánrový zážitek: „I Am Waiting“ je většinou jemná, zasněná píseň založená na poměrně uklidňující kytarové lince a andělských vokálech od Jona Andersona, i když částečně s hlasitými bicími. Zhruba v polovině se Trevor Rabin náhle pustí do vlasového metalového riffu a převezme hlavní vokály a zazpívá několik řádků v mnohem agresivnějším tónu. O necelých 30 sekund později se vrací k původní jemné kytarové lince, jako by se nic nestalo.
  • Overshadowed by Awesome : Tony Kaye měl tu smůlu, že byl kompetentním hráčem na klávesové nástroje v kapele známé klávesovými kouzelníky jako Rick Wakeman, Patrick Moraz a Geoff Downes. Někteří kritici mu přezdívali ‚Neumí hrát‘.
  • Skladatel popové hvězdy: Trevor Rabin se poté, co odešel z Yes, dostal k úspěšné filmové roli.
  • protestní píseň:
    • „A ty a já“ se při psaní jmenovalo „Protestní píseň“, jak se ukázalo před několika představeními zdokumentovanými v Potomstvo . Píseň je komentářem toho, jak političtí vůdci soustavně selhávají v ideálech lidstva a jak se zdá, že se toho změnilo jen velmi málo.
    • Několik dalších písní také poskytuje příklady, nejvíce pozoruhodně 'Don't Kill the Whale'.
    • 'Yours Is No Disgrace' má také jemné protestsongové motivy založené na válce ve Vietnamu, které kontrastují utrpení vojáků ve Vietnamu s lidmi na párty v Las Vegas ( [sic], zmíněný v textech, je slavné kasino a letovisko ve Vegas). Podle Andersona je píseň komentářem k tomu, jak děti bojující ve válce neměly jinou možnost než bojovat a že to nebyla jejich chyba.
  • Opakující se riff:
    • v Příběhy z topografických oceánů refrén k 'The Revealing Science of God' se znovu objevuje na vyvrcholení 'The Remembering'. Poklidné kytarové sólo na začátku 'Ritual' reprízuje nejen řadu motivů z dřívějších dob alba, ale také hlavní riff titulní skladby z jejich předchozího alba, Blízko k okraji .
    • Také v Takový , melodie refrénu k 'The Remembering' je součástí každé jednotlivé písně, textově v prvních dvou písních ( Měkká letní hybatel vzdálenost mysl v 'The Revealing Science of God' a samozřejmě refrén 'The Remembering') a hudebně v posledních dvou během Howeových kytarových sól.
    • v Jít na Jedničku , poslední riff 'Awaken' je v podstatě durovou transpozicí úvodního riffu 'Siberian Khatru', také z Blízko k okraji . Živé / studiové album kapely Klíče k Vzestupu dává apotutelně přikývnoutk tomu tím, že tyto dvě písně udělají jako Bookends prvního disku.
  • Religion Rant Song: Možná překvapivě jednu mají. Podle That Other Wiki byl 'Long Distance Runaround' napsán o Andersonových zkušenostech s náboženským pokrytectvím během jeho mládí a jeho touze najít skutečný, soucitný příklad zbožnosti. U Word Salad Lyrics je to samozřejmě těžké poznat.
  • Remix Album: Jeden z nejpodivnějších záznamů v jejich diskografii je Ano Remixy z roku 2003. Syn Steva Howea Virgil (připočítán jako 'The Verge') dělal v letech 1970 až 1980 remixy klasických písní inspirované Drum and Bass.
  • Revolving Door Band: Chris Squire je jediný člen, který se objevil na každém albu. Jeho oznámení v roce 2015, že ho na turné nahradí Billy Sherwood (sám bývalý člen), zatímco se léčí na leukémii, by znamenalo první sestavu bez kteréhokoli ze zakládajících členů kapely.
  • Scenery Porn: Krajiny zobrazené na obalech alba Rogera Deana pro kapelu.
  • Self-Backing Vocalist: Oblíbená technika Jona Andersona.
  • Výkřik:
    • První část „Viděl jsem všechny dobré lidi“ má dva odkazy na Johna Lennona: jedna z vět je „Pošlete mi okamžitou karmu, inicializujte ji s láskyplnou péčí“ a směrem k hranici 3 minut během scattingu. sbor, Anderson je slyšet v levém kanálu, jak zpívá „Všechno, co říkáme, je dát šanci míru!“.PoznámkaTo je veselé ve zpětném pohleduvyvolalkdyž víte, že Alan White hrál na bicí v 'Instant Karma!'
    • 'City of Love' odkazuje na Boba Marleyho 'No Woman, No Cry'.
    • „Machine Messiah“ odkazuje na báseň Williama Blakea „Nový Jeruzalém“. Vzhledem ke své relativní neznámosti slouží také jako bonus Genius.vyvolal
    • Další příklad z Drama je 'Into the Lens', který odkazuje na román Christophera Isherwooda Sbohem Berlínu (část Berlínské příběhy , předchůdce Kabaret ; Isherwood je pravděpodobně nyní známější Svobodný muž ), který obsahuje frázi „Jsem fotoaparát s otevřenou závěrkou, docela pasivní, nahrávám, nepřemýšlím“. Je to další příklad a Genius Bonus, opět kvůli relativní neznámosti příběhu.
    • Název 'Starship Trooper' je zřejmě literární narážkou na román Hvězdná pěchota od Roberta A. Heinleina, i když to s románem nemá nic jiného než název. Anderson dostal myšlenku, že „Starship Trooper je dalším andělem strážným a Matkou Zemí“ poté, co viděl název románu a napsal texty kolem tohoto konceptu.
    • 'A ty a já' je volně inspirován knihou Isaaca Asimova Nadační trilogie ; konkrétně „nepřítel mutantů“ je inspirován Mezkem.
    • 'Close to the Edge' je inspirován hermanem Hesse Siddhártha .
    • Jejich cover od Beatles 'Every Little Thing' cituje v intru 'Day Tripper'.
  • Disonance zpěvu:
    • Jon Anderson má zpívající hlas anděla a mluvící hlas farmáře z Monty Pythonů.
    • Poslechněte si vysoké, andělské doprovodné vokály Chrise Squirea – pak se podívejte na 6'4 cihlový dům s rukama v podstatě zastiňujícím normálního, který hází kolem baskytary plné velikosti, jako by to byla dětská hračka, kterou ve skutečnosti byl.
  • Solo Side Project: Kolem roku 1975–76 vydali všichni tehdejší členové sólová alba.
  • Něco úplně jiného: Zasazeno mezi jejich mnoho kompilační alba, Yes má také oficiálně autorizované album remixů s názvem Ano Remixy . Je extrémně odlišné od jakéhokoli jiného vydání Yes, se synem Steva Howea Virgilem, který remixoval písně jako 'Heart of the Sunrise' jako rave písně z éry 2003. Není divu, že se vytratila do hlubokého zapomnění.
    • Spíše než najmout nového klávesistu, který by nahradil v roce 2000 nově zesnulého Igora Khorosheva, se Yes rozhodlo pokračovat se zbývající čtyřčlennou sestavou Anderson/Howe/Squire/White se symfonickým orchestrem, který by se staral o to, co by bývaly pro klávesové/syntezátorové party. celé albumPoznámkaDříve zahrnovali orchestrální party Čas a slovo , ale to bylo poprvé, co orchestr nahrazeno klávesista; výsledek byl Zvětšení . Kapela jela s orchestrem na jejich turné Ano Symphonic turné (a DVD koncertní film), najmutí klávesisty Toma Brislina jako dočasného nečlenského sidemana.
  • Spell My Name with the 'S': Anderson se narodil se jménem 'John' a ponechal si to tak pro první 3 alba, ale předtím to změnil na 'Jon' Křehký a od té doby se neohlédl.
  • Step Up to the Microphone: Trevor Rabin se ujímá hlavního zpěvu ve skladbách 'Changes' a 'Walls' a kromě toho poskytuje dodatečné vokály k mnoha písním jako součást týmu Vocal Tag Team. Je pozoruhodné, že se ve skutečnosti chystal být hlavním zpěvákem Cinema (s občasnými příspěvky od Squire), než se ke skupině přidal Anderson.
    • Chris Squire zpívá 'Can You Imagine?' ( Zvětšení ) a 'Muž, kterým jste mě vždy chtěli mít' ( Leťte odtud ).
    • Squire a Howe často zpívají na svých sólových albech.
      • Let odtud – zpáteční cesta má první skutečnou píseň Yes se Stevem na vokálech: 'Don't Take No for an Answer'. Je odvozen z nahrávek FFH v roce 2011.
    • Obvykle Rick Wakeman ne zpívat na jeho sólových albech, s výjimkou tří vokálních písní na Rock'n'rollový prorok . On také vypráví 'Tanečník' na Tiché noci .
  • Podezřele podobný náhradník: Benoit David má podobný hlasový rozsah jako Jon Anderson, nosí podobné jevištní kostýmy a dokonce se mu trochu podobá. Vzhledem k tomu, že byl dříve člen Yes tribute kapely Close to the Edge , to není překvapivé. Jon Davison také náhodou připomíná mladého Andersona.
  • Vezmi to! :
    • 'White Car' je vykopávka na Garyho Numana, který dostal auto od jeho labelu.
    • Skladba 'Themes' z alba Andersona Bruforda Wakemana Howea je úderná Velký generátor , zvláště pokud jde o hitový singl zaměřený na psaní alba.
  • 10minutový odchod do důchodu: Jon Anderson a Rick Wakeman měli pár (zejména Wakeman odešel po Příběhy z topografických oceánů , pak se vrátil pro Jít na Jedničku ; stejně tak Anderson odešel poté Velký generátor , pak se vrátil pro unie ).
    • Bill Bruford odešel během turné pro unie , i když kapela ještě měla naplánovaná nějaká data v Japonsku na zimu 1992. Zřejmě s tím byli v pohodě a ty koncerty by absolvovali s Alanem Whitem jako jediným bubeníkem. Samozřejmě byl přemluven, aby se vrátil.
  • Tragic Dropout: Jon Anderson opustil školu v 15, protože jeho otec onemocněl, pracoval na farmě, jako řidič náklaďáku rozvážející cihly a jako mlékař. Rozhodl se pro kariéru v hudbě, protože nechtěl skončit celý život u rozvážení mléka.
  • Triumphant Reprise: Pozoruhodným příkladem je 'We Have Heaven' z roku 1971 Křehký (blízko začátku). Toto je repríza na konci poslední písně alba, a zejména v krátké písni 'Can I?' na Žebřík — která byla vydána v roce 1999.
    • 'Seasons of Man', závěrečná věta 'Close to the Edge', která je hudebně podobná první větě 'The Solid Time of Change'.
  • Uncommon Time: Kromě toho, že se písně kapely hrají v libovolném počtu různých taktů, není neobvyklé, že Alan White nebo Bill Bruford hrají v metru. úplně jiný od zbytku kapely, takže je pro posluchače ještě těžší sledovat.
  • Aktualizované opětovné vydání:
    • V podivné aplikaci, unie bylo voláno opětovné vydání (Shledání který odstranil 'Angkor Wat', 'Dangerous', 'Evensong', 'Take the Water to the Mountain' a přebal Rogera Deana.
    • Studiové písně připojené na konec každého z nich Klíče k Vzestupu živá alba byla vydána společně jako Keystudio , s obnovenou úvodní sekcí pro 'Children of the Light'.
    • Zadní katalog kapely z Ano na 90125 byla znovu vydána na CD v roce 2003, každé včetně bonusových skladeb, jako jsou dema, úpravy singlů a B-strany.
    • Leťte odtud byla znovu vydána v roce 2018 jako Let odtud: Zpáteční cesta , s lehce přearanžovanými písněmi a Trevor Horn, který nahradil Benoita Davida ve všech hlavních vokálech.
  • Varianta Cover : Vinylový obal pro Velký generátor používá jiné barevné schéma než kazetová a CD verze.
  • Vocal Tag Team: Rabinova éra. 'Nekonečný sen' od Mluvit , 'Střílejte vysoko, miřte nízko' od Velký generátor a 'Změny' od 90125 jsou nejpozoruhodnější příklady, přičemž dva hlavní vokály se vypínají.
  • Válka je peklo: 'Brány deliria'. 'Shoot High Aim Low' má také prvky.
  • Word Salad Lyrics: Záměrné, protože zpěvák Jon Anderson použil své texty jako prostě další nástroj, vybral si je spíše pro zvuk než pro význam. Proto je mnoho textů Yes naprosto nesrozumitelných, s velkým množstvím When Is Purple. Přes toto, on revidoval mnoho ze slov několikrát; poznamenal, že „Close to the Edge“ prošlo nejméně třemi nebo čtyřmi revizemi. Některé texty opravdu klikají, jako například pozdní vystoupení 'Heart of the Sunrise' s 'Dreamere, klidně v křesle, které vám opravdu sedne.'
    • Výrazně zmírněno 90125 : Anderson byl pozdním přírůstkem do projektu a přepsal některé texty, aby lépe vyhovovaly jeho vokálnímu podání. Jsou to asi nejsrozumitelnější texty v katalogu Yes, ale stejně daleko od příčetného.

'Budu kruhový objezd, tropy tě dostanou ven'

Zajímavé Články